- Murcia - Spain
Elena López
University of Murcia, BELLAS ARTES, Department Member
- New Media Art, Web 2.0, Net.art, Cibercultures, Participatory Design, Media Convergence, and 25 moreHactivism, Net.art, Indymedia, Postmodernism, Mass media, Hypertext theory, Virtual Identity, Society of the Spectacle, Facebook, Twitter, Twitteratura, Net Art, Software Art, Video Art, Photography, Hackers, Fandom, Cibercultura, Contemporary Art, Art Theory, Taxonomy, Social media & web 2.0 & art, Netart, Experimental Media Arts, Communication, The Internet, and Internet memesedit
Los programas de residencias artísticas virtuales son un fenómeno generalmente desconocido tanto fuera como dentro de los circuitos artísticos hegemónicos en relación a sus homólogos no digitales. Sin embargo, estas innovadoras... more
Los programas de residencias artísticas virtuales son un fenómeno generalmente desconocido tanto fuera como dentro de los circuitos artísticos hegemónicos en relación a sus homólogos no digitales. Sin embargo, estas innovadoras iniciativas ofrecen numerosas ventajas y oportunidades a los artistas interesados en generar nuevas dimensiones para la expresión artística en el espacio de Internet. Tras la detección de una notable escasez de estudios profesionales sobre las residencias artísticas virtuales, la presente investigación tiene como objetivo darlas a conocer mediante la generación de una base teórica fundamental, aumentar la literatura crítica en torno a este fenómeno y fomentar, a través del conocimiento, la participación, difusión y creación de dichos programas. La metodología empleada parte de la revisión de la literatura crítica existente acerca de las residencias artísticas tanto físicas como virtuales y combina la recopilación y análisis de datos objetivos con el estudio de la interpretación subjetiva procedente de las organizaciones, denominadas “an triones”, implicadas en la creación y desarrollo de estas iniciativas. Finalmente, del análisis conjunto de estos datos cuantitativos y cualitativos que pretenden responder a qué es una residencia artística virtual y qué implica, resulta oportuno proponer una de nición práctica y especí ca de dichas residencias que incluya las distintas aportaciones que han ido surgiendo y se han ido abordando a lo largo de la investigación.
[en] Virtual art residencies are a phenomenon generally unknown, both within and outside the hegemonic cultural and artistic circuits, compared to its non-digital analogues. Nevertheless, these innovative initiatives offer numerous advantages and opportunities to the artists interested in generating new dimensions for the art expression on the Internet. After detection of a signi cant lack of professional studies about virtual art residencies, the current research intends to make them known providing a solid theoretical basis, increasing its critical literature and fostering its participation, dissemination and creation. The methodology used is based on the review of the critical literature about art residencies (both physical and virtual) and combines the collection and analysis of objective data with the study of the subjective interpretation from the organizations (also called “hosts) involved in the creation and development of these initiatives. Finally, from the analysis of the quantitative and qualitative information that seeks to respond to what is and what does imply a virtual art residency, it is appropriate to propose a practical and speci c de nition for these virtual art residencies that includes the different contributions arisen throughout the investigation.
[en] Virtual art residencies are a phenomenon generally unknown, both within and outside the hegemonic cultural and artistic circuits, compared to its non-digital analogues. Nevertheless, these innovative initiatives offer numerous advantages and opportunities to the artists interested in generating new dimensions for the art expression on the Internet. After detection of a signi cant lack of professional studies about virtual art residencies, the current research intends to make them known providing a solid theoretical basis, increasing its critical literature and fostering its participation, dissemination and creation. The methodology used is based on the review of the critical literature about art residencies (both physical and virtual) and combines the collection and analysis of objective data with the study of the subjective interpretation from the organizations (also called “hosts) involved in the creation and development of these initiatives. Finally, from the analysis of the quantitative and qualitative information that seeks to respond to what is and what does imply a virtual art residency, it is appropriate to propose a practical and speci c de nition for these virtual art residencies that includes the different contributions arisen throughout the investigation.
Research Interests:
Internet está acogiendo un creciente número de obras de arte que reflexionan en torno al fenómeno acústico. Sin duda, algunas de las estrategias comunicativas resultantes de la experimentación sonora y artística del último siglo se han... more
Internet está acogiendo un creciente número de obras de arte que reflexionan en torno al fenómeno acústico. Sin duda, algunas de las estrategias comunicativas resultantes de la experimentación sonora y artística del último siglo se han visto introducidas en la producción
contemporánea de lo que hemos denominado net.sound art. Este término queda definido como arte sonoro online que recibe de la Red su forma y su significado, perdiendo su coherencia vital fuera de esta. Con el fin de comprender las nuevas posibilidades derivadas de la asociación arte sonoro-Internet, se ha realizado una selección y un estudio de piezas de net.sound art. Internet no solo favorece determinados comportamientos y discursos en esta práctica artística, sino que su lógica obliga a una actualización de conceptos teóricos del arte sonoro offline para su aplicación en el ciberespacio, proponiendo nuevas formas a la hora de experimentar con el fenómeno acústico.
contemporánea de lo que hemos denominado net.sound art. Este término queda definido como arte sonoro online que recibe de la Red su forma y su significado, perdiendo su coherencia vital fuera de esta. Con el fin de comprender las nuevas posibilidades derivadas de la asociación arte sonoro-Internet, se ha realizado una selección y un estudio de piezas de net.sound art. Internet no solo favorece determinados comportamientos y discursos en esta práctica artística, sino que su lógica obliga a una actualización de conceptos teóricos del arte sonoro offline para su aplicación en el ciberespacio, proponiendo nuevas formas a la hora de experimentar con el fenómeno acústico.
Research Interests:
Revista de Humanidades nº 31 (Enero-junio 2015) pp. 219-244. http://revistahumanidades.unab.cl/numero-31-enero-junio-2015/ Ante la necesidad de los museos por aumentar y consolidar su audiencia, este artículo relaciona actitudes... more
Revista de Humanidades nº 31 (Enero-junio 2015) pp. 219-244. http://revistahumanidades.unab.cl/numero-31-enero-junio-2015/
Ante la necesidad de los museos por aumentar y consolidar su audiencia, este artículo relaciona actitudes participativas presentes en los colectivos hacker, fandom y open, con las responsailidades del nuevo y ansiado público cultural crítico. Como complemento a las actividades culturales desarrolladas en espacios físicos, defendemos la introducción de diseños participativos 2.0. Con el fin de ejemplificar algunos de los beneficios del desarrollo de proyectos museísticos colaborativos online, analizamos la iniciativa Youtube Play Biennial (2010), desarrollada por la Fundación Guggenheim junto con YouTtube y HP.
Ante la necesidad de los museos por aumentar y consolidar su audiencia, este artículo relaciona actitudes participativas presentes en los colectivos hacker, fandom y open, con las responsailidades del nuevo y ansiado público cultural crítico. Como complemento a las actividades culturales desarrolladas en espacios físicos, defendemos la introducción de diseños participativos 2.0. Con el fin de ejemplificar algunos de los beneficios del desarrollo de proyectos museísticos colaborativos online, analizamos la iniciativa Youtube Play Biennial (2010), desarrollada por la Fundación Guggenheim junto con YouTtube y HP.
Research Interests:
El nuevo marco pedagógico surgido tras la Declaración de Bolonia, el Comunicado de Praga y la implantación del Espacio Europeo de Educación Superior, apuesta significativamente por las Tecnologías de la Información y la Comunicación... more
El nuevo marco pedagógico surgido tras la Declaración de Bolonia, el Comunicado de Praga y la
implantación del Espacio Europeo de Educación Superior, apuesta significativamente por las Tecnologías de
la Información y la Comunicación como parte de la evolución de las metodologías docentes. Las maneras
de relacionarse e interactuar entre el docente y el discente han experimentado un asombroso cambio del que
surgen nuevas iniciativas de enseñanza basadas, muchas de ellas, en la democratización de los contenidos a
través del uso de las TIC.
El presente artículo pretende mostrar los resultados obtenidos hasta el curso 2012/2013 tras la
implantación del proyecto de innovación docente titulado “El uso de las TIC aplicadas al aprendizaje
autónomo del alumno en la enseñanza universitaria de fotografía. Elaboración de un aula didáctica virtual
para la asignatura y estudio de resultados de mejora en la adquisición de habilidades y competencias”
desarrollado en la asignatura Dibujo con Luz. Fotografía, perteneciente al Grado en Bellas Artes de la
Universidad de Murcia.empírico.
implantación del Espacio Europeo de Educación Superior, apuesta significativamente por las Tecnologías de
la Información y la Comunicación como parte de la evolución de las metodologías docentes. Las maneras
de relacionarse e interactuar entre el docente y el discente han experimentado un asombroso cambio del que
surgen nuevas iniciativas de enseñanza basadas, muchas de ellas, en la democratización de los contenidos a
través del uso de las TIC.
El presente artículo pretende mostrar los resultados obtenidos hasta el curso 2012/2013 tras la
implantación del proyecto de innovación docente titulado “El uso de las TIC aplicadas al aprendizaje
autónomo del alumno en la enseñanza universitaria de fotografía. Elaboración de un aula didáctica virtual
para la asignatura y estudio de resultados de mejora en la adquisición de habilidades y competencias”
desarrollado en la asignatura Dibujo con Luz. Fotografía, perteneciente al Grado en Bellas Artes de la
Universidad de Murcia.empírico.
Research Interests:
Las singulares características de Internet han ofrecido a la práctica artística un amplio abanico de posibilidades en torno a sus formas, herramientas, procedimientos y contenidos conceptuales. Ante la enorme variedad de estrategias... more
Las singulares características de Internet han ofrecido a la práctica artística un amplio abanico de posibilidades en torno a sus formas, herramientas, procedimientos y contenidos conceptuales. Ante la enorme variedad de estrategias artísticas derivadas del binomio arte-Red, la crítica teórica se ha esforzado en clasificar los resultados del arte generado en ese medio siguiendo distintos criterios, lo que ha supuesto el establecimiento de nuevas y numerosas taxonomías. En este artículo contextualizaremos el Net.art y sus ideologías primigenias con el fin de observar cómo su posterior diversificación ha influido en las teorías del arte de Internet. Intentaremos, igualmente, establecer cómo las nuevas categorizaciones se relacionan con la realidad de la práctica de un Net.art evolucionado.
Abstract: The particular features of the Internet offer to the artistic practice a wide range of possibilities on its forms, tools, procedures and conceptual contents. This situation has caused that the art critic made important efforts to try to divide the different results of the art of Internet based on a variety of criteria and generating new and numerous taxonomies. In this research, we will contextualize Net.art practices and their original ideologies in order to observe and evaluate how its subsequent diversification has influenced many digital aesthetic theories. Finally, we will try to establish how these new categorizations are connected with the evolved and current Net.art practice.
Abstract: The particular features of the Internet offer to the artistic practice a wide range of possibilities on its forms, tools, procedures and conceptual contents. This situation has caused that the art critic made important efforts to try to divide the different results of the art of Internet based on a variety of criteria and generating new and numerous taxonomies. In this research, we will contextualize Net.art practices and their original ideologies in order to observe and evaluate how its subsequent diversification has influenced many digital aesthetic theories. Finally, we will try to establish how these new categorizations are connected with the evolved and current Net.art practice.
Research Interests:
A partir de los años ochenta y con el desarrollo de las tecnologías digitales, los dobles virtuales aparecieron ofreciendo nuevas estrategias de sociabilización. Ciertas redes sociales virtuales como Facebook evidencian el papel de la... more
A partir de los años ochenta y con el desarrollo de las tecnologías digitales, los dobles virtuales aparecieron ofreciendo nuevas estrategias de sociabilización. Ciertas redes sociales virtuales como Facebook evidencian el papel de la fotografía como elemento constructor de identidades virtuales. Este fenómeno de masas, presente en numerosos debates de actualidad, no ha quedado exento de crítica en la producción artística. Por ello, en esta investigación, además de contextualizar la actual sociedad red y relacionar los conceptos fotografía, identidad y red social, mostraremos cómo el arte de internet se ha involucrado en el discurso crítico de la identidad fotográfica en la red social Facebook.
Palabras clave: sociedad espectáculo, fotografía, identidad virtual, Facebook, Net.art.
Abstract:
Since the eighties, with the continuing development of digital technologies, virtual doubles appeared offering new strategies for socialization. Certain on-line social networking sites such as Facebook, highlight the role of photography as an essential constructor of virtual identities. This mass phenomenon is clearly present in a large variety of current debates and has not come without criticism in the art production. In our research, besides contextualizing our current network society and relating the concepts photography, identity and social network services, we will show how the Net.art has been involved in the critical speech of photographic identity on Facebook.
Key words: society of spectacle, photography, virtual identity, Facebook, Net.art.
Palabras clave: sociedad espectáculo, fotografía, identidad virtual, Facebook, Net.art.
Abstract:
Since the eighties, with the continuing development of digital technologies, virtual doubles appeared offering new strategies for socialization. Certain on-line social networking sites such as Facebook, highlight the role of photography as an essential constructor of virtual identities. This mass phenomenon is clearly present in a large variety of current debates and has not come without criticism in the art production. In our research, besides contextualizing our current network society and relating the concepts photography, identity and social network services, we will show how the Net.art has been involved in the critical speech of photographic identity on Facebook.
Key words: society of spectacle, photography, virtual identity, Facebook, Net.art.
Research Interests:
Research Interests:
PALABRAS CLAVE: Net.art 2.0, twitterart, twitteratura, twitter-residencias, tweets ciber kitsch. RESUMEN: En la actualidad, el desarrollo de las TIC y el auge de la Web 2.0 han abierto nuevas posibilidades de exploración en la difusión... more
PALABRAS CLAVE: Net.art 2.0, twitterart, twitteratura, twitter-residencias, tweets ciber kitsch.
RESUMEN: En la actualidad, el desarrollo de las TIC y el auge de la Web 2.0 han abierto nuevas posibilidades de exploración en la difusión y creación artística a través de la Red. La Web 2.0 ha desplazado el centro de interés de un espacio en dónde se consultaba información principalmente publicada por otros, a un espacio que proporciona nuevas formas de interacción humana, ya sea para el ocio, el trabajo o con el fin de organizar una revolución social. Las redes sociales como Twitter están experimentando un protagonismo hegemónico en el establecimiento de estas experiencias sociales. Así pues, el arte no se ha mantenido al margen de esta red social que ha inspirado tanto a obras off como on-line. En este artículo, realizamos un análisis crítico de estas manifestaciones centrándonos en el espacio de Twitter como material bruto en el que producir mensajes artísticos.
KEYWORDS: Net.art 2.0, twitterart, twitterature, twitterer-in-residence, ciber kitsch tweets.
ABSTRACT: Currently, the development of ICT and the height of the Web 2.0 have widely opened new possibilities in exploring the artistic creation and distribution through the Internet. The Web 2.0 had shifted the emphasis from a cyberspace in which we were used to consult information published by others, to one that offers new forms of human interaction, whether for leisure, work purposes, or in order to organize a social revolution. Social network services (SNS) such as Twitter are becoming essential on establishing these social, experiences. Thus, contemporary art has not stayed away from this particular social network that has inspired both off-line and on-line artistic production. Our article presents a critical analysis of these artistic manifestations, but focusing on the space of Twitter as a raw material in which to produce artistic messages.
RESUMEN: En la actualidad, el desarrollo de las TIC y el auge de la Web 2.0 han abierto nuevas posibilidades de exploración en la difusión y creación artística a través de la Red. La Web 2.0 ha desplazado el centro de interés de un espacio en dónde se consultaba información principalmente publicada por otros, a un espacio que proporciona nuevas formas de interacción humana, ya sea para el ocio, el trabajo o con el fin de organizar una revolución social. Las redes sociales como Twitter están experimentando un protagonismo hegemónico en el establecimiento de estas experiencias sociales. Así pues, el arte no se ha mantenido al margen de esta red social que ha inspirado tanto a obras off como on-line. En este artículo, realizamos un análisis crítico de estas manifestaciones centrándonos en el espacio de Twitter como material bruto en el que producir mensajes artísticos.
KEYWORDS: Net.art 2.0, twitterart, twitterature, twitterer-in-residence, ciber kitsch tweets.
ABSTRACT: Currently, the development of ICT and the height of the Web 2.0 have widely opened new possibilities in exploring the artistic creation and distribution through the Internet. The Web 2.0 had shifted the emphasis from a cyberspace in which we were used to consult information published by others, to one that offers new forms of human interaction, whether for leisure, work purposes, or in order to organize a social revolution. Social network services (SNS) such as Twitter are becoming essential on establishing these social, experiences. Thus, contemporary art has not stayed away from this particular social network that has inspired both off-line and on-line artistic production. Our article presents a critical analysis of these artistic manifestations, but focusing on the space of Twitter as a raw material in which to produce artistic messages.
Research Interests:
Proyecto Artesiano es el resultado de la colaboración artística entre el Dpto. de BBAA de la Univ. de Murcia y el Centro Cultural de Zarandona, integrándose dentro del contrato de investigación: Aplicación de formatos hipermedia y... more
Proyecto Artesiano es el resultado de la colaboración artística entre el Dpto. de BBAA de la Univ. de Murcia y el Centro Cultural de Zarandona, integrándose dentro del contrato de investigación: Aplicación de formatos hipermedia y transmedia a proyectos culturales. Su objetivo es hacer confluir inquietud cultural y creación artística, ofreciendo un marco o tejido real con el que estudiantes en último año de formación en Bellas Artes puedan trabajar; de esta manera creadores y comunidad se benefician de los trabajos prácticos realizados. Los jóvenes artistas responden, por un lado a un formato: tienen que desarrollar una obra en clave transmedia (cuestión abordada por los docentes implicados); por otro lado, su creación debe estar arraigada, inspirada o partir del barrio de Zarandona y sus vecinos (compromiso social y alfabetización transmedia).
En el marco del Proyecto Artesiano II, Verónica Perales Blanco, Elena Lopez Martín y Yolanda Remacha impartimos la charla "Transmedia e HIpermedia: creación contemporánea y redes sociales".
http://www.um.es/artesiano/
https://www.facebook.com/ProyectoArtesiano/
En el marco del Proyecto Artesiano II, Verónica Perales Blanco, Elena Lopez Martín y Yolanda Remacha impartimos la charla "Transmedia e HIpermedia: creación contemporánea y redes sociales".
http://www.um.es/artesiano/
https://www.facebook.com/ProyectoArtesiano/
Research Interests:
11/04/2014. UNIVERSIDAD DE MURCIA. FACULTAD DE BELLAS ARTES. CURSO: PERSONAL BRANDING: GESTIÓN DE LA REPUTACIÓN ONLINE PARA EL ÉXITO LABORAL. IMAGEN PERSONAL, CREACIÓN DE PORTAFOLIO Y MÁRKETING DE CONTENIDOS. Las redes sociales virtuales... more
11/04/2014. UNIVERSIDAD DE MURCIA. FACULTAD DE BELLAS ARTES.
CURSO: PERSONAL BRANDING: GESTIÓN DE LA REPUTACIÓN ONLINE PARA EL ÉXITO LABORAL. IMAGEN PERSONAL, CREACIÓN DE PORTAFOLIO Y MÁRKETING DE CONTENIDOS.
Las redes sociales virtuales han sido objeto de análisis y crítica en diferentes disciplinas de investigación como la filosofía, antropología y sociología entre otros. El arte contemporáneo no se ha mantenido al margen de las polémicas que estas redes suscitan, introduciendo argumentos al respecto en la producción artística tanto off como on-line, al tiempo que ha utilizado estos espacios para dar vida a piezas de arte específicas e inherentes al medio. En esta investigación se ha elaborado una síntesis de las diversas fórmulas que se han producido en el acercamiento entre el arte y las redes sociales, dándose de forma sincrónica en el panorama artístico. Enfocando, pues, la investigación hacia las manifestaciones artísticas del Net.art 2.0 relacionadas con las redes sociales de Facebook y Twitter, observamos que dichas manifestaciones no son algo aislado. Aunque se trate de un discurso emergente y novedoso, muchos de sus lenguajes son aplicaciones del arte del S. XX a la red. Estas obras nos hacen plantearnos algunas cuestiones como qué significa “el interés de una obra” en una práctica artística y en un espacio donde prevalece la “hegemonía de lo amateur”.
CURSO: PERSONAL BRANDING: GESTIÓN DE LA REPUTACIÓN ONLINE PARA EL ÉXITO LABORAL. IMAGEN PERSONAL, CREACIÓN DE PORTAFOLIO Y MÁRKETING DE CONTENIDOS.
Las redes sociales virtuales han sido objeto de análisis y crítica en diferentes disciplinas de investigación como la filosofía, antropología y sociología entre otros. El arte contemporáneo no se ha mantenido al margen de las polémicas que estas redes suscitan, introduciendo argumentos al respecto en la producción artística tanto off como on-line, al tiempo que ha utilizado estos espacios para dar vida a piezas de arte específicas e inherentes al medio. En esta investigación se ha elaborado una síntesis de las diversas fórmulas que se han producido en el acercamiento entre el arte y las redes sociales, dándose de forma sincrónica en el panorama artístico. Enfocando, pues, la investigación hacia las manifestaciones artísticas del Net.art 2.0 relacionadas con las redes sociales de Facebook y Twitter, observamos que dichas manifestaciones no son algo aislado. Aunque se trate de un discurso emergente y novedoso, muchos de sus lenguajes son aplicaciones del arte del S. XX a la red. Estas obras nos hacen plantearnos algunas cuestiones como qué significa “el interés de una obra” en una práctica artística y en un espacio donde prevalece la “hegemonía de lo amateur”.
Research Interests:
En el contexto académico que nos proporciona el Máster de Gestión y Producción artística de la Universidad de Murcia –y en particular la asignatura Estéticas Migratorias en el Arte Contemporáneo impartida por la Dra. Aurora Alcaide... more
En el contexto académico que nos proporciona el Máster de Gestión y Producción artística de la Universidad de Murcia –y en particular la asignatura Estéticas Migratorias en el Arte Contemporáneo impartida por la Dra. Aurora Alcaide Ramírez- en el curso 2012/2013 tuvo lugar una conferencia homónima a este artículo. A lo largo de dicha charla se intentaron vincular dos tipos distintos de desplazamientos, el físico y el virtual, con el fin de estudiar cómo el arte ha abordado los recorridos virtuales como estrategia procesual o tema de reflexión en su praxis. Con tales objetivos, se comenzó el hilo discursivo de la conferencia con una breve introducción acerca de los orígenes del hipertexto y la Red. Una vez establecido el contexto mediático, se expusieron, en un trabajo de asociación de conceptos, las características fundamentales tanto de los paseos físicos como de los desplazamientos online, haciendo un especial hincapié en la función que desarrolla el cuerpo en ambas prácticas. Finalmente, tras una imprescindible vinculación de estas nociones con la producción artística, nos centramos en cómo la práctica del Net.art ha estado explotando las posibilidades de la arquitectura hipertextual tanto antes como después de la aparición de la Web 2.0, ejemplificando, todo ello, a través de obras paradigmáticas.
Research Interests:
Research Interests:
En la actualidad, el desarrollo de las TIC y el auge de la Web 2.0 con servicios como las wikis, las redes sociales o los blogs, ha abierto nuevas posibilidades de exploración en la difusión y creación artística a través de la Red. La Web... more
En la actualidad, el desarrollo de las TIC y el auge de la Web 2.0 con servicios como las wikis, las redes sociales o los blogs, ha abierto nuevas posibilidades de exploración en la difusión y creación artística a través de la Red. La Web 2.0 proporciona nuevas formas de interacción humana, ya sea para el ocio, el trabajo o con el fin de organizar una revolución social. Sus espacios han impulsado nuevos flujos artísticos que requieren de un mayor compromiso por parte del habitante del ciberespacio. Ha empezado a tejerse un nuevo concepto de distracción que lejos de disiparnos y apartarnos de nuestras tareas como ciudadanos, nos ofrece entretenernos mediante la adquisición de responsabilidades y compromisos. La implicación social se convierte así en uno de los objetivos principales de la producción artística contemporánea on-line.
Research Interests:
El curso "Internet, Arte y Compromiso II" busca fomentar la actuación ciudadana con respecto a la ecología, la identidad de género y la política, mediante acciones formativas y reflexivas sobre la práctica del arte contemporáneo de... more
El curso "Internet, Arte y Compromiso II" busca fomentar la actuación ciudadana con respecto a la ecología, la identidad de género y la política, mediante acciones formativas y reflexivas sobre la práctica del arte contemporáneo de Internet. Este año contamos con la participación de Juan Martín Prada, Annie Abrahams, Ana Martínez Collado, Paolo Cirio, Celia Gradín, Fred Adam y Leonarda García #IAyC @IAyCompromiso
Research Interests:
En el contexto de las enseñanzas artísticas oficiales universitarias se presenta, a día de hoy, la necesidad de reflexionar acerca del uso y finalidad de la producción artística. En una sociedad líquida, compleja, tecnologizada y... more
En el contexto de las enseñanzas artísticas oficiales universitarias se presenta, a día de hoy, la necesidad de reflexionar acerca del uso y finalidad de la producción artística. En una sociedad líquida, compleja, tecnologizada y habitualmente escéptica frente a las posibilidades transformadoras de los proyectos artísticos, se manifiesta con urgencia el requerimiento de espacios de debate crítico. Con esta premisa, este trabajo expone los resultados de la primera edición del curso Internet, Arte y Compromiso desarrollado en el Centro Cultural Puertas de Castilla de Murcia en el marco de los cursos de Verano de la Universidad Internacional del Mar. El objetivo principal del curso es aportar a los participantes una visión general acerca del uso de la Red como herramienta de trabajo creativo para generar y difundir mensajes a una sociedad global cada vez más comprometida desde el punto de vista social. Los contenidos del curso abordan género, ecología y política como perspectivas clave desde las que repensar las nuevas tecnologías e Internet. Con un enfoque constructivista, tiene una estructura teórico-práctica donde las clases magistrales impartidas por profesionales de reconocido prestigio internacional se alternan con talleres de producción artística socialmente comprometida.
Los resultados de la primera edición materializaron las ideas colectivas del grupo participante en dos propuestas artísticas. Por un lado, se realizó un programa de radio experimental en el que los alumnos reflexionaban críticamente acerca de las cuestiones debatidas en las sesiones teóricas. Por otro, se desarrolló una campaña creativa de memes cuyo objetivo era, a través del humor y la ironía, concienciar a la población local acerca de los valores culturales y ecológicos de la huerta murciana.
English version:
In the context of the university art education, there is a current need to reflect about the use and purpose of art production. In a liquid, complex and “technologised” society that is usually sceptical about the art transformative possibilities, new spaces for critical debate are urgently required. According to this premise, this work shows the results of the first edition of the course entitled Internet, Arte y Compromiso. The course took place at Puertas de Castilla Cultural Centre (Murcia) in the framework of the Universidad Internacional del Mar summer courses. Its main goal is to provide an overview of the use of the Internet as a tool to develop creative works to generate and spread messages to a global society that is increasingly socially engaged.
The course content addresses issues such as gender, ecology and politics, considering them as key perspectives from where we have to rethink new technologies and the Internet. From a constructivist approach, the course has a theoretical and practical structure. Master classes by renowned international experts are combined with socially engaged art production workshops.
As a result of this first edition, the participants materialised their collective ideas into two different artistic projects. On one hand, they created an experimental radio program in which the students critically reflected about all the debates arisen from the course. On the other hand, they developed a campaign of memes with the aim of using the irony and humour to raise awareness about the cultural and ecological values of the huerta murciana between the local population.
DOI: 10.13140/RG.2.2.32930.43200
Los resultados de la primera edición materializaron las ideas colectivas del grupo participante en dos propuestas artísticas. Por un lado, se realizó un programa de radio experimental en el que los alumnos reflexionaban críticamente acerca de las cuestiones debatidas en las sesiones teóricas. Por otro, se desarrolló una campaña creativa de memes cuyo objetivo era, a través del humor y la ironía, concienciar a la población local acerca de los valores culturales y ecológicos de la huerta murciana.
English version:
In the context of the university art education, there is a current need to reflect about the use and purpose of art production. In a liquid, complex and “technologised” society that is usually sceptical about the art transformative possibilities, new spaces for critical debate are urgently required. According to this premise, this work shows the results of the first edition of the course entitled Internet, Arte y Compromiso. The course took place at Puertas de Castilla Cultural Centre (Murcia) in the framework of the Universidad Internacional del Mar summer courses. Its main goal is to provide an overview of the use of the Internet as a tool to develop creative works to generate and spread messages to a global society that is increasingly socially engaged.
The course content addresses issues such as gender, ecology and politics, considering them as key perspectives from where we have to rethink new technologies and the Internet. From a constructivist approach, the course has a theoretical and practical structure. Master classes by renowned international experts are combined with socially engaged art production workshops.
As a result of this first edition, the participants materialised their collective ideas into two different artistic projects. On one hand, they created an experimental radio program in which the students critically reflected about all the debates arisen from the course. On the other hand, they developed a campaign of memes with the aim of using the irony and humour to raise awareness about the cultural and ecological values of the huerta murciana between the local population.
DOI: 10.13140/RG.2.2.32930.43200
Research Interests:
Desde la enseñanza y práctica del arte, se aborda actualmente la importante cuestión de la alfabetización transmedia. El Proyecto Artesiano es el resultado de la investigación y colaboración artística entre el Departamento de Bellas Artes... more
Desde la enseñanza y práctica del arte, se aborda actualmente la importante cuestión de la alfabetización transmedia. El Proyecto Artesiano es el resultado de la investigación y colaboración artística entre el Departamento de Bellas Artes de la Universidad de Murcia y el Centro Cultural de Zarandona y se integra dentro del contrato de investigación “Aplicación de formatos hipermedia y transmedia a proyectos culturales” entre la Universidad y el Ayuntamiento de Murcia, iniciado en el 2015. El objetivo es hacer confluir inquietud cultural y creación artística, ofreciendo un marco o tejido real con el que estudiantes en último año de formación en Bellas Artes puedan trabajar; de esta manera creadores y comunidad se benefician de los trabajos prácticos realizados. Los jóvenes artistas responden, por un lado a un formato: tienen que desarrollar una obra en clave transmedia (cuestión abordada por los docentes implicados); por otro lado, su creación debe estar arraigada, inspirada o partir del barrio de Zarandona y sus vecinos (compromiso social y alfabetización transmedia).
Research Interests:
Internet está acogiendo un creciente número de obras de arte que reflexionan cerca del fenómeno sonoro ¿pero cómo pueden utilizarse las características de Twitter para establecer un discurso en torno al sonido? En el marco de la 10ª... more
Internet está acogiendo un creciente número de obras de arte que reflexionan cerca del fenómeno sonoro ¿pero cómo pueden utilizarse las características de Twitter para establecer un discurso en torno al sonido?
En el marco de la 10ª Muestra Internacional de Arte Sonoro e Interactivo que tendrá lugar en Madrid en el año 2018, @twIn_sonora se complace en anunciar su 2ª edición. Esta iniciativa consiste en el desarrollo de residencias artísticas, de una semana de duración cada una, en la cuenta de Twitter homónima. De entre los proyectos recibidos, se seleccionarán un máximo de cinco tras valorar su adecuación a las características de la red social Twitter y su vinculación con cualquier expresión o concepto relativo a lo sonoro.
A continuación planteamos algunos de nuestros objetivos y motivaciones:
-Fomentar la experimentación artística en espacios alternativos como Twitter.
-Producir obra artísticas experimental cuyo tema principal sea el sonido.
-Aumentar la producción de obras procesuales y open-ended.
-Generar oportunidades de interacción entre la comunidad virtual y el artista.
-Crear un punto de encuentro para creadores.
-Establecer una voluntaria vinculación a largo plazo con los artistas participantes.
¡ESPERAMOS TU PROPUESTA! No olvides contactarnos si tienes cualquier duda. También puedes consultar los proyectos seleccionados en la edición anterior aquí: http://twitterresidencias.wixsite.com/insonora/residencias-artisticas-2016
En el marco de la 10ª Muestra Internacional de Arte Sonoro e Interactivo que tendrá lugar en Madrid en el año 2018, @twIn_sonora se complace en anunciar su 2ª edición. Esta iniciativa consiste en el desarrollo de residencias artísticas, de una semana de duración cada una, en la cuenta de Twitter homónima. De entre los proyectos recibidos, se seleccionarán un máximo de cinco tras valorar su adecuación a las características de la red social Twitter y su vinculación con cualquier expresión o concepto relativo a lo sonoro.
A continuación planteamos algunos de nuestros objetivos y motivaciones:
-Fomentar la experimentación artística en espacios alternativos como Twitter.
-Producir obra artísticas experimental cuyo tema principal sea el sonido.
-Aumentar la producción de obras procesuales y open-ended.
-Generar oportunidades de interacción entre la comunidad virtual y el artista.
-Crear un punto de encuentro para creadores.
-Establecer una voluntaria vinculación a largo plazo con los artistas participantes.
¡ESPERAMOS TU PROPUESTA! No olvides contactarnos si tienes cualquier duda. También puedes consultar los proyectos seleccionados en la edición anterior aquí: http://twitterresidencias.wixsite.com/insonora/residencias-artisticas-2016
Research Interests:
El curso "Internet, Arte y Compromiso" trata de aportar a los participantes una visión panorámica acerca del uso de la Red en tanto que herramienta de trabajo creativo para difundir un amplio abanico de mensajes a una sociedad global cada... more
El curso "Internet, Arte y Compromiso" trata de aportar a los participantes una visión panorámica acerca del uso de la Red en tanto que herramienta de trabajo creativo para difundir un amplio abanico de mensajes a una sociedad global cada vez más comprometida desde el punto de vista social.
Los temas sociales que se abordan giran en torno a los discursos de género, la ecología y la política y su convergencia con las nuevas tecnologías e Internet. Contaremos con la participación de ponentes de reconocido prestigio en la materia como la crítica y comisaria Karin Ohlenschlager, el historiador y profesor Jesús Carrillo, el Catedrático de Procedimientos Gráficos de Expresión y Tecnologías de la Imagen José Ramón Alcalá, la investigadora y comisaria María Ptqk y el artista y profesor de la School of Visual Arts (Nueva York), Andy Deck.
Fecha de realización: 20, 21 y 22 de mayo 201
Lugar:Centro Puertas de Castilla de Murcia
Duración: 25 horas.
Número de plazas máximo: 40
Inscripción: https://www.um.es/unimar/ficha-curso.php?estado=V&cc=51393
Más info: http://internetartecompromiso.blogspot.com.es/p/presentacion.html
Los temas sociales que se abordan giran en torno a los discursos de género, la ecología y la política y su convergencia con las nuevas tecnologías e Internet. Contaremos con la participación de ponentes de reconocido prestigio en la materia como la crítica y comisaria Karin Ohlenschlager, el historiador y profesor Jesús Carrillo, el Catedrático de Procedimientos Gráficos de Expresión y Tecnologías de la Imagen José Ramón Alcalá, la investigadora y comisaria María Ptqk y el artista y profesor de la School of Visual Arts (Nueva York), Andy Deck.
Fecha de realización: 20, 21 y 22 de mayo 201
Lugar:Centro Puertas de Castilla de Murcia
Duración: 25 horas.
Número de plazas máximo: 40
Inscripción: https://www.um.es/unimar/ficha-curso.php?estado=V&cc=51393
Más info: http://internetartecompromiso.blogspot.com.es/p/presentacion.html